<< пред. <<
Трудно уложить в рамки традиций костумбризма многие фильмы развлекательно-бытового характера, появившиеся на экранах Венесуэлы в последнее десятилетие. Здесь и детективная комедия «Когда появляются мертвецы» (1977) режиссера Альфредо Луго — о приключениях безработных, которые решают ограбить дом скончавшегося генерала, чтобы «облегчить душе покойника вход в рай», но обнаруживают в его бумагах документы, свидетельствующие об участии покойного в каком-то сомнительном заговоре. Еще одна комедия — «Требуются девушка с очаровательной внешностью и парень с собственным мотоциклом» (1977) режиссера Альфредо Ансолы — об интригах и шантаже молодой парочкой хозяина мебельной фабрики с целью «выжать» из него денежки. Мелодрама «Любитель пожить» (1977) Мануэля Диаса Пунселеса поставлена по мотивам романа «Милый друг» Мопассана. Герой Хорхе Рейна повторяет похождения мопассановского героя, достигая вершины высшего венесуэльского общества. Психологическую драму об отчуждении в «обществе потребления», о влиянии на Венесуэлу американской массовой культуры представляют Сантьяго Санмигель и Лико Перес в ленте «Прощай, Алисия!» (1977). Оставшись сиротой, девочка Алисия делит свое время между занятиями в монастырской школе и сеансами в старом, провинциальном кннотеатрике, владелец которого ее отец. Постепенно мир грез, который она наблюдает на экране, все более завоевывает девочку, меняется ее отношение к близким; она по-другому начинает ощущать чувства долга, привязанности, верности. В конечном счете ирреальный мир становится ее собственным миром и тогда наступает конец Алисии как человеческой личности.
Почти все перечисленные выше художественные фильмы были отмечены прессой, некоторые — призами на национальных и международных фестивалях. Гораздо меньшее освещение получили ленты, затрагивающие проблемы диктата американского капитала в Венесуэле, уродливого развития национального общества — торжество нуворишей от нефти и обнищание масс, коренного индейского населения, о котором вспоминают лишь тогда, когда богатым туристам надо показать нечто сугубо экзотическое. Такие фильмы в подавляющем большинстве — документальные и демонстрируются в основном в университетских синематеках, киноклубах и на прогрессивных международных киносмотрах. Из художественных можно упомянуть лишь фильм Хулио Сезара Мармоля «Бомба» (1976), в основу которого лег факт, потрясший в середине 60-х годов мировую общественность. Военный американский самолет, базировавшийся на аэродроме близ испанского городка Рота, «потерял» недалеко от берегов бомбу с ядерной боеголовкой. Население прибрежных деревень бежало, бросив свой скарб. На негодующие протесты жителей этого района американское командование ответило вежливым извинением. Но долго еще пустовали берега и воды Роты: смертоносные вещества убили рыбу и те, кто пытался вернуться к родным очагам, вынуждены были искать пропитание в городах.
Развернутое документальное исследование о засилии американских компаний в Венесуэле дает Карлос Ребольедо в фильме «Венесуэла, три времени» (1973).
«Венесуэла, потрясающая архисовременной архитектурой, потоками европейских машин лучших марок, парадами мод, автострадами, витринами магазинов. Венесуэла, где богачи, выходцы из других стран, откупают себе для проживания целые районы — мадридский, итальянский, португальский... Венесуэла, где даже среднего достатка бизнесмен пьет виски с содовой, привезенной из Шотландии. Но все это — только фасад. Почти миллион безработных. Более миллиона в «крысиных городах». 50 тыс. детских смертей — ежегодно — от недоедания. И это потому, что за последние 20 лет иностранные монополии вывезли из страны в качестве прибылей 17 млрд. долларов! Потому, что на каждый вложенный в Венесуэле доллар инвеститор из США получает по 8 долларов чистой прибыли». Этот текст диктора, в котором приводится убийственная статистика, идет на фоне панорам Каракаса.
Но суть этого города ощущаешь гораздо сильнее, когда с экрана рассказывают о своей жизни мальчишка — чистильщик сапог, безработный — еще полный сил мужчина и 93-летний крестьянин. Три времени — три периода истории страны, но какое огромное количество неразрешимых проблем достается одному поколению от другого! Фильм этот, выстроенный по схеме ленты «Час печей» аргентинских документалистов Соланаса и Хетино, нашел свое продолжение в ленте «Маракайбо петролеум компания» (1975; режиссер Даниэль Оропеса) — о доходах, получаемых в недавнем прошлом американскими компаниями с венесуэльских нефтяных разработок. Перекликается он и с 20-минутной короткометражкой «Консервный город» (1972; режиссер Хесус Гедес) — о жизни бедняков, занявших клочок земли в районе Маракай, и с некоторыми другими произведениями. Особое место в этом ряду занимает лента «Экспроприация» (1979), снятая в Венесуэле Марио Роблесом Годоем, братом известного перуанского кинематографиста. Повествование о том, как группа восставших крестьян и нескольких примкнувших к ним рабочих экспроприирует земли и добро владельцев рудников и поместий, а затем уходит в Анды, где на марше к ней присоединяются сотни обездоленных, воспринимается торжественно и радостно, несмотря на все горести, которые выпадают на долю восставших. Это первый фильм о классовой солидарности, о рабочей верности долгу. О рабочем классе в странах Латинской Америки (даже если речь идет о творчестве прогрессивных кинематографистов) пока еще мало сказано. Поэтому зрительское внимание привлек последний из фильмов, созданных Валерстейном, «Фирма прощает мгновенье безумия» (1978). В центре внимания — фигура профсоюзного лидера, взбунтовавшегося против произвола хозяев крупной фирмы. Однако сегодня хозяева уже не хотят прибегать к прямому запугиванию и репрессиям. Они решают «приручить» непокорного, воздействовать на него тонко и современно — обработать его психологию. Фильм этот, получивший значительный резонанс, осуждает тактику «желтых профсоюзов», которые являются пешками в крупной игре концернов и трестов.
* * *
Обзор венесуэльского кино, даже в столь краткой форме, дает пищу для размышлений о его будущем, о возможностях и направлениях его развития в условиях режимов буржуазной «представительной» демократии. Однако статистические данные о сочетании проката зарубежных и национальных фильмов весьма неутешительны, и этот факт, вероятно, повлиял на сокращение национальной кинопродукции. Если в 1977 г. было снято 20 национальных фильмов (из них 8 субсидированы государством), в 1978-м — 19 (15 субсидированы), то в 1979 г. — всего 6.
Венесуэла, страна столь бурно развивающаяся, как ни странно, располагает ограниченной киносетью. Если учесть этот факт, а также дороговизну билетов в кино (три, четыре доллара, в то время как в других странах континента эти цены держатся на уровне одного-двух), если вспомнить, что в стране отнюдь не ослабли позиции таких голливудских гигантов, как «Уорнер бразерз», «Парамаунт», «М. Г. М.», «Юниверсал», «XX век — Фокс», прочно обосновавшихся в Венесуэле, можно понять, какие трудности предстоит еще преодолеть молодой венесуэльской кинематографии.
<< пред. <<
